Vuelve la serie El arte del crimen en su 9.ª edición, emitida en France Télévisions, desde el 23 de febrero del 2026. El primer episodio, muy esperado, ha reunido a más de 4,9 millones de telespectadores en su estreno en Francia.
La serie, que sigue estando protagonizada por la pareja de inspectores, interpretados por Nicolas Gob y Éléonore Bernheim, combina historias policíacas e Historia del Arte, y en cada episodio se pone en valor una obra o una figura del patrimonio artístico europeo -en esta temporada, se trata de Paul Cézanne y Jacques-Louis David. Una mezcla de entretenimiento, investigación policíaca ligera y cultural, lo cual sigue atrayendo al público, tanto en Francia como en el extranjero, abriendo ya el camino para una 10.ª temporada.
Con este motivo, Isabelle Degeorges, la Directora de Gaumont Télévision y productora, Garance Auboyneau, Productora artística para Gaumont, y Cécilia Rossignol, Directora de Ventas del Catálogo para Gaumont, nos comentan el éxito de la serie, los entresijos de esta nueva temporada y sus planes para el ámbito internacional.
Unifrance: La 9.ª temporada de El arte del crimen se está emitiendo en France Télévisions desde el pasado 23 de febrero, y su lanzamiento ha gozado de un notable éxito entre el público francés. ¿Cómo explican la longevidad de la serie y la fidelidad de su público, temporada tras temporada?
Isabelle Degeorges: En mi opinión, la longevidad El arte del crimen se puede explicar gracias a una fórmula sencilla, pero de una eficacia temible: una pareja de investigadores carismáticos, tramas bien construidas y ancladas en la Historia del Arte -un terreno de juego visual y narrativo inagotable- una cuidada producción que combina suspense y estética, y, por último, un tono ligero impulsado por el romance imposible entre nuestros dos héroes.
Junto a France Télévisions, hemos sabido mantener un equilibrio único entre el entretenimiento para el gran público y la ambición cultural - lo que seduce tanto a los amantes de las novelas policíacas como a los apasionados del arte.
La fidelidad del público se explica también por la regularidad de la serie, una temporada por año, sin rupturas en el tono o en la calidad- y por su arraigo francés, que pone en valor la riqueza de nuestro patrimonio al tiempo que se exporta bien.
Para esta nueva temporada, también existen grandes expectativas a nivel internacional. ¿Cuáles son sus planes para el mercado extranjero?
Cécilia Rossignol: Esta nueva temporada nos ha permitido doblar nuestros planes. Por un lado, vamos a seguir fieles a nuestras televisiones y plataformas, que nos apoyan desde el principio: MHz Choice (Estados Unidos), Mystery Channel (Japón), Cosmote (Grecia), por citar tan solo a algunas de ellas. Lo que gustó de la serie en la 1.ª temporada sigue gustando entre el público: una serie policíaca eficaz, con una intriga original por episodio, un arco narrativo a lo largo de la temporada y una pareja de investigadores realmente entrañables.
Y esta nueva temporada nos va a permitir atraer a nuevos socios, ya que, después de 9 temporadas, la longevidad de la serie es ya un argumento por sí mismo. Para una televisión, ello supone la garantía de una serie que ha demostrado su éxito, con un volumen suficiente para garantizar varias semanas de programación, crear una cita fija y fidelizar al público. De hecho, ¡la cadena letona Helio Media ha decidido comprar la colección completa!
Esta temporada introduce nuevos personajes, nuevos decorados y nuevas intrigas. ¿Cuáles son las principales novedades y qué aportan a la serie?
Garance Auboyneau: El reto de cada temporada es mantener la continuidad de una serie que ha sabido crear sus propios códigos, entre el cine negro y el mundo del arte, al mismo tiempo que se renueva continuamente.
Tanto por los temas elegidos, como por la estética, los creadores de la serie, Pierre-Yves Mora y Angèle Herry Leclerc se aseguran de que cada episodio haga eco con la obra del artista elegido -Cézanne y David para la 9.ª temporada. Este año, por vez primera, hemos salido de la región parisina con nuestra directora, Anne Péjean, para rodar algunos días en Aix-en-Provence, y los colores de la Montaña Santa Victoria van a desempeñar un papel importante en el episodio dedicado a Cézanne.
En la 9.ª temporada, además de los nuevos actores que se nos han unido a esta nueva intriga, hemos acogido a un invitado de lo más original. Además de encarnar al Capitán Verlay, Nicolas Gob interpreta a un tal Vincent Doppel, que resulta ser su primo lejano… y que se le parece mucho, salvo por algunos detalles. Este nuevo personaje, que no va a dejar indiferente a Florence Chassagne, interpretado por Éléonore Bernheim, nos ha permitido añadir situaciones de comedia inéditas, a la vez que seguimos desarrollando la línea sentimental de nuestra pareja.
De manera paralela a las investigaciones, la relación entre Chassagne y Verlay va a dar nuevos giros, insólitos e inesperados. ¿La evolución de la pareja constituye en la actualidad un motor dramático esencial de la serie?
GA: La relación entre Chassagne y Verlay ocupa el centro de la serie y, en este sentido, la línea narrativa que gira en torno a su historia sentimental es, efectivamente, esencial. Uno de los retos de la serie ha sido hacer evolucionar su relación, al mismo tiempo que les ponemos obstáculos.
Los guionistas nos sorprenden una y otra vez con su ingenio. En la 9.ª temporada, han logrado renovar el tono cómico en este aspecto, sobre todo gracias al personaje de Doppel, pero también han aportado más emoción y profundidad al explorar el pasado de Florence.
El arte permanece en el centro de cada episodio, lo que facilita descubrir, de manera tanto entretenida como pedagógica, un apartado del patrimonio francés y europeo (un artista, una obra, un movimiento artístico, un lugar cultural, etc.). ¿Cómo eligen estas referencias culturales?
GA: La elección de los artistas depende de varios criterios. Concertados con los guionistas y la televisión, tratamos de elegir a artistas emblemáticos y reconocidos, que también podamos representar en la pantalla a través de las ensoñaciones de Florence Chassagne, y cuya obra y trayectoria personal puedan entrar en resonancia con nuestra época. La ambición de El arte del crimen también consiste en poner de relieve lugares igualmente emblemáticos, con un cariño especial por el Louvre, donde hemos rodado este año de nuevo, y con la intención de dar a conocer, en cada temporada, diferentes monumentos de nuestro patrimonio. Así pues, hemos rodado la 9.ª temporada en la Sorbona, en el Museo Grevin y al pie de la Montaña Santa Victoria, tan querida por Cézanne.
En su opinión, ¿la puesta en valor de este patrimonio, así como los decorados (museos, castillos, ciudades y paisajes emblemáticos, etc .), pueden contribuir al éxito de la serie a nivel internacional?
CR: Sin duda alguna. El Louvre, el Museo de Orsay, las callecitas de Aix-en-Provence… todos estos lugares son un sueño para los de fuera. Lo que gusta de El arte del crimen es que rodamos in situ, en unos decorados verdaderos, y no reconstituidos -lo cual aporta un fuerte valor de producción. De hecho, cada temporada presenta nuevos artistas y nuevos mundos, lo cual mantiene la curiosidad de los compradors y del público extranjero.
En su opinión, ¿cuáles son las otras bazas de la serie para las televisiones extranjeras? ¿Su equilibrio entre entretenimiento, misterio policíaco ligero e Historia del Arte? ¿Su formato y el número de episodios disponibles?
CR: El arte del crimen se basa en un sutil equilibrio entre el género policíaco, la comedia y el romance, que se va desarrollando temporada tras temporada, y mantiene a los telespectadores en vilo. La producción se renueva -nuevos escenarios, nuevos personajes secundarios, sin perder la identidad de la serie.
Tras 9 temporadas, el número de episodios y las tramas cerradas hacen posible que la serie pueda emitirse tanto durante el día como por la noche. Supone pues una opción ideal para las cadenas que quieran fidelizar a su público a largo plazo.
El éxito de la serie tanto en Francia como en el extranjero les ha llevado al lanzamiento de la 10.ª temporada. ¿Que podría decirnos al respecto?
ID: La 10.ª temporada, anunciada tras el éxito de la 9.ª, seguirá la línea de la serie, con quizás algunas sorpresa, pero sobre todo, con historias impactantes, estrellas invitadas destacadas, así como con lugares emblemáticos todavía sin explorar. Los equipos de producción están acostumbrados a trabajar con fuertes limitaciones creativas -presupuestos, rodajes en escenarios naturales, lo que les obliga a innovar en la escritura y en la dirección.
Si la 9.ª temporada ha confirmado el interés por el público, la 10.ª utilizará sin duda algo de nostalgia, añadiendo un guiño al comienzo de la serie, a la vez que introduce nuevos elementos que darán un impulso a la historia. Respecto a la producción, el reto consistirá en mantener esta alquimia, al tiempo que se tienen en cuenta las expectativas de un público que ya está acostumbrado a los formatos cortos y a las plataformas.
GA : En la 10.ª temporada, nuestros dos investigadores van a penetrar en el universo de dos famosos artistas, Renoir y Rembrandt. De momento, no podemos dar más información, aunque sí asegurarles que nuestros guionistas han vuelto a dar en el clavo, ¡con un montón de giros inesperados!
